[剧本] 写作-故事灵感,神笔马良

一、 故事的空间与时间

剧本的三幕式结构:第一幕是开场,第二幕是中段,第三幕是结尾。
第一幕约占三十页,第三幕也是三十页,第二幕则有约六十页,而且这个三幕式故事应有二至三个“情节转折点”。
说明出色的故事是有机的——它不是机器,而是会成长的生命体。
将讲故事视为一项要求严格的技艺,不管选择什么样的媒介或类型,精准的技巧才有助于成功。
通过同样有机的写作程序来演练创作,亦即让角色和情节随着原初的故事意念自然发展。

1.1 讲故事的人和听故事的人
故事说得好,不只是告诉听者某人的生命中发生了什么,更让他们感受到那个人的生命体验
观众喜爱故事感性的部分(重新体验生命),也喜欢思考的部分(破解谜题)。
1.2 故事
关键点:所有故事都是一种交流形式,用来传递戏剧符码。
故事依随以下几点而发展:某个人物的渴望、他会做什么来满足渴望,以及他在过程中会付出什么代价。
关键点:故事向观众展示的不是“真实世界”,而是“故事世界”。
这是经过浓缩与增强的人生,观众由此更能看懂生命如何运转。
1.3 故事主体
故事由子系统组成,包括:
角色、情节、揭露事实的场景序列、故事世界、道德论点、象征网络、场景编排,以及交响乐式的对白等。
主题——或我所说的道德论点——是故事的大脑;
角色是心脏及循环系统;
事实的揭露是神经系统;
故事结构是骨骼;场景是皮肤。
关键点:故事的每个子系统都是由不同元素构成的网络,这些构成元素相互区别,也相互界定。
1.4 故事的运行
大自然运用以下五种基本模式(以及一些变奏),把许多元素联结成序列:
线性模式、迂回式、螺旋式、分支式,以及爆发式。
1.4.1 线性故事
线性故事自始至终依随单一的主要角色发展,暗示故事是对发生的一切进行历史式或生命历程式的说明。
1.4.2 迂回式故事
故事里的主角有所渴望,但渴望并不强烈;他任意走过许多地方,遇见不同社会阶层的许多角色。
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1.4.3 螺旋式故事
螺旋式故事的路径环着中心绕圈推进。
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1.4.4 分支式故事
分支结构是一套路径系统,从几个中心点通过分裂及衍生更小的分支而延展。
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在故事讲述过程中,每个分支通常巨细靡遗地表现主角探索的某一社会,或该社会的某个时期。

1.4.5 爆发式故事
严格意义上的爆发式故事其实并不存在。
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1.5 写出你的故事
写作最容易的方法,用四个词就可以概括:表象的、机械的、零碎的、普通的。
敌对角色和次要角色的重要性不如主角,和主角是各自独立的,因此这些角色几乎总是面貌模糊,毫无说服力。
他不肯使用象征,因为那看起来会刻意而做作。
他写的对白只是推着情节往下走,所有冲突只聚焦于当下发生的事。

讲故事的杰出技巧:
由内而外建构自己的故事,这有两个意义:
(1)把故事打造成个人的、唯你所有的东西;
(2)找出故事意念中的独创之处,并加以发展。

故事前提:
从故事前提开始,将整个故事浓缩为一个句子。故事前提,暗含着故事的精髓。

故事结构七大关键步骤:
七个步骤视为故事的DNA,确定这七大关键步骤,能为故事带来坚固的基础。

角色:
将每个角色和其他角色相互联结,并加以比较,以使得每个角色都有力且定位清楚。

主题(或道德论点):
不要让角色成为传达这个信息的传声筒,而是将原本蕴含在故事意念中的主题表现出来。
通过故事结构来传达主题,这样主题才会出乎观众意料,并让观众深受感动。

故事世界:
故事世界有助于定义主角,向观众具体呈现主角的成长。

象征网络:
充满象征的网络,用来凸显及传达角色、故事世界和情节的不同面向。

情节:
借由二十二个故事结构步骤(七大关键步骤,再加上其他十五个步骤),设计出情节。所有事件将会在表象之下互相联结,建构出令人意外但又合乎逻辑的必要结局。

场景编排:
先列出故事中的每个场景,再将所有情节线(plotline)和主题编成漂亮的织锦。

场景建构与交响乐式的对白:
我们写出的对白不仅推动情节,更具备交响乐的特质,能糅合多种“乐器”和层次。
二、故事前提
以《侏罗纪公园》(Jurassic Park)为例,克莱顿的故事设计原则应该是这样:“假如生物演化的两大巨头——恐龙和人类——被迫在同一个擂台上拼个你死我活,结果会如何?”

2.1 故事前提是什么?
故事前提就是用一句话交代你的故事。
案例《教父》(The Godfather):
一个黑手党家庭的小儿子向射杀父亲的人复仇,成为新的教父。
它是角色和情节最简要的结合,通常包含:开启行动的某个事件、主要角色的某种感受,以及故事结局的某种含义。
“高概念”(highconcept)的故事前提,亦即将电影精简为吸引人的一句话描述,让观众一听就迫不及待想冲进电影院。

关键点:选择“写什么”,重要性远胜过决定“怎么写”。
在写作过程中,任何其他决定都以你选定的故事前提为基础,角色、情节、主题、象征都是如此。
选错了故事前提,再做什么也于事无补。
关键点:九成作者在故事前提阶段就会失手。

故事前提的主要价值,就在于能让你在实际下笔之前探索整个故事,以及故事可采用的多种形式。
大部分剧本作者都知道,好莱坞如何重视高概念故事前提——这样的故事意念有趣,而且还有具市场价值的意外转折。
一部情节片平均有四十至七十个场景,而一部长篇小说的场景数更可能是这个数字的二至三倍。

在写作过程之初,要多给自己一些时间。我指的不是几小时或几天,而是以星期为单位
不要犯外行人会犯的错:抓住一个热门故事前提就立刻动手创作场景。

在写作过程的故事前提阶段,你应当摸索创作故事的宏观策略:观看全貌,确定故事的整体形态与发展过程。
你必须保持灵活,对所有可能性抱持开放态度。也因此,以有机且具新意的方法来指引创作。

2.2 发展你的故事前提
2.2.1 写出能改变你人生的东西
这是一个很高的标准,却可能是作者能获得的最有价值的忠告。
况且,当你写完故事,不管接下来会发生什么,你已经改变了自己的人生。

若想探索自我,并有机会写出可能改变人生的东西:
你必须找出有关你是谁的一些信息。你必须将这些信息抽离自己,摊在眼前,与之保持一定的距离,加以研究。

有2个练习有助于你做这件事:
(1)写出你的“愿望清单”,在清单里列出你希望在银幕、书籍或剧场里看到的每一件事物。
注意:你可以列出关注的主题,或某些总会吸引你的故事类型。
(2)写出“故事前提清单”。把你想过的每一个故事前提全都列出来,五个、二十个、五十个,或更多。同样尽你所能地写。
注意:是每一个前提都只能用一个句子写下来。

2.2.2 探索有哪些可能性
关键点:探索各种选项。这个阶段就是要创造性地思考能引导故事意念发展的各种可能性,之后再从其中挑出最好的那个。
还有一个更有用的技巧,那就是问自己:“假如这样,结果会如何?”
这个问题会导向两个所在:你的故事意念世界,以及你自己的内心。
案例《教父》:
长篇小说:马里奥·普佐(Mario Puzo)
电影剧本:马里奥·普佐、弗朗西斯·科波拉(FrancisFord Coppola)
一个黑手党家族的故事,观众期待的是残忍的杀手和暴戾的罪行,但假如将家族领袖塑造得更强大,变成美国的某种帝王般的人物,结果会如何?假如他是美国黑暗世界的老大,在地下世界的权力犹如美国官方的总统,结果会如何?因为他像个国王,你可以创作出气势恢宏的悲剧,就像莎士比亚剧作中的更迭起落,一个国王陨落,随后另一人接替他登上王位。假如你把一个简单的犯罪故事转化为美国黑暗世界的史诗,结果会如何?

2.2.3 找出故事面临的挑战与问题
诀窍是想办法从故事前提要旨中找出原本就存在的问题。

2.2.4 找出故事的设计原则
关键点:设计原则将故事组织为一个整体。它是故事的内在逻辑,将各个部分有机地结合在一起,让故事的整体格局大于各个部分相加的总和。这正是故事的独创性所在。

设计原则是故事的种子。它是让你的故事变得独创且高效的最重要因素。
事实上,大部分故事没有设计原则,只是标准化的故事,叙述方式非常平凡。
故事设计原则 = 故事发展过程 + 独创性的手法

大部分作者常犯的错。他们没有找出独特的故事设计原则,而是选择一种故事类型,硬生生套在故事前提之上,然后让故事勉强配合这种类型特有的情节节拍(事件),结果完成的是普通的、机械的、缺乏独创性的虚构故事。

从你眼前一句话扼要表述的故事前提中抽丝剥茧,你就会找到故事设计原则。你要像侦探那样,从故事前提中“归纳”出故事的形式。

2.2.5 确定故事意念中最好的角色
关键点:始终围绕最好的角色讲故事。
最具吸引力、最具挑战性和最复杂的角色,即使这个角色并不讨人喜欢也没关系。
如果你发展的故事意念里似乎有好几个主角,那么你需要有同样多的故事线,而且必须在每个故事线里都找出一个最好的角色。

2.2.6 思索中心冲突
确定故事的中心冲突
为了寻找中心冲突,你要问自己:谁为了什么而战?又是和谁而战?以一句话简明扼要地回答这个问题。

2.2.7 思考单一因果关系线
关键点:如果你正在发展的故事前提当中有许多主角,那每一条故事线里都必须有一条单一因果关系线,而所有故事线应该结合成一个更大的、涵盖一切的主干。

2.2.8 确定主角可能会有的角色转变
W × A = C
W(weakness):弱点,心理层面及道德层面的
A(basicaction):故事中段中,为完成首要行动而做出的挣扎和抗争
C(changed person):角色转变

关键点:“首要行动”应该是那个最能够迫使角色面对弱点、有所改变的行动。
关键技巧就是先从首要行动开始,随后转向首要行动的对立面。这么做可以让你明白,你的主角在故事开头时是什么样的人——他有什么样的弱点——以及他在结尾又变成了什么样的人——他如何改变。

以上步骤是这样运作的:
(1)列出简明的故事前提要旨(保持开放的心态,若发现角色转变的存在,立即修改故事前提)。
(2)确定你的故事主角在故事进程中的首要行动。
(3)为了找出W(主角的弱点,心理层面及道德层面的)和C(角色转变),找出A(首要行动)的对立面。

关键点:记下主角的弱点和转变有哪些可能的选项
就像故事前提的发展有很多可能性,主角的弱点和转变也有很多选项。

案例:《教父》
故事前提:一个黑手党家庭的小儿子向射杀父亲的人复仇,成为新的教父。
W——故事开头主角的弱点:事不关己、畏惧、依循主流价值观、循规蹈矩、与家族疏离。
A——首要行动:复仇。
C——角色转变:专横的家族独裁者。

一个事不关己的、畏惧的、依循主流价值观的、循规蹈矩的人,和他的黑手党家族关系疏离,后来却展开复仇,就有可能会成为专横的家族独裁者。这无疑是个极端的改变,却非常有说服力。

2.2.9 找出主角可能的道德抉择
主角必须做出的道德抉择通常发生在故事即将结束之前,往往使得故事的中心主题更为具体。
关键点:主角面对的两个选项必须能形成真正的抉择,必须同时是正向的,或同时是负向的。

2.2.10 判定故事对观众的吸引力
我们应该总是先为自己写作,写自己关注的事;不过,我们不该只为自己写作。
你尝试写的故事,应该总是你关注且你认为对观众也有吸引力的内容。写作应该是对自己饶有意义的事,但若同时为观众而写,会让你所爱之事更加容易做。

写作练习1——创作故事前提
故事前提:
用一句话写出你的故事前提。
问自己:
以这个故事前提要旨写成的故事,是否具备可能改变你人生的要素。
愿望清单与故事前提清单:
写下你的愿望清单和故事前提清单。将两者一并仔细研读,看看是否有自己关注和喜爱的核心元素。
故事前提的可能性:
看看故事前提有哪些发展的可能性,记下这些选项。
故事的挑战和问题:
找出你的故事意念会引发哪些独特的挑战和问题,尽可能多想一些。
故事设计原则:
定出故事意念的设计原则。请记得,这个原则描述的是一个较深层的过程或形式,决定了故事展开的独特方式。
最好的角色:
确定故事意念中最好的角色,让这个角色成为故事前提的主角。
冲突:
问自己:主角与谁而战,又为了什么而战?
首要行动:
确定主角在故事里的首要行动,借此找出故事的单一因果关系线。
角色转变:
从首要行动(A)开始,再转向首要行动的对立面,借此确定主角在故事开头的弱点(W),以及在故事结尾的转变(C),由此找出主角可能会出现的角色转变。
道德抉择:
列出主角在故事即将结束之前必须面对的道德抉择。确保这是一个难以决定但也足够可信的抉择。
对观众的吸引力:
问问自己,你的故事前提是否有很大可能吸引更广泛的观众。如果答案是否定的,从头来过。
三、故事结构七大关键步骤
一个故事从开头到结尾至少有以下七个发展步骤:
弱点/需求、欲望、对手、计划、对决、真实自我的揭露、新的平衡点

3.1 弱点/需求
主角从故事开头就深受某个或多个严重“弱点”牵制。他内心缺失某样事物,这状况严重到即将摧毁他的人生。

示例:
《沉默的羔羊》(The Silence of the Lambs)弱点:主角克莱丽斯青涩、受萦绕心头的儿时记忆困扰、置身以男性为主的社会中。需求:主角克莱丽斯必须克服往日的幽灵,并凭借专业能力在以男人为主的世界中赢得尊重。

关键点:主角在故事开头时不该觉察到自己的需求。
如果他一开始就知道自己的需求,故事也就结束了。
主角应该在故事接近结尾时,在“真实自我的揭露”阶段才察觉自己的需求。这时,他已经历许多痛苦(在情节剧中)或挣扎(在喜剧中)。

关键点:赋予主角道德层面及心理层面的需求。
故事的“难题”,就是主角从第一页开始就发现自己陷入的危机。他很清楚危机的存在,却不知道该如何解决危机。

关键点:让“难题”简单而具体。
七大步骤技巧:创造道德层面的需求
想让角色拥有道德层面的需求,他在故事开头至少要对一个人造成伤害。
故事角色有心理弱点,导致他对别人带来不利的影响。

3.2 欲望
欲望就是主角在故事中想要得到的事物,亦即他的具体目标。
在大部分故事里,主角达成目标,他的需求也就得到满足。
所谓的“需求”,与角色必须克服的内在弱点有关。一个有某种需求的主角,总是在故事开头就受自身弱点牵制
至于“欲望”,则是角色的外在目标。主角一旦产生欲望,就会朝特定方向前进,并采取行动来达成目标。

角色的需求和欲望,对观众也有不同的作用。
欲望是浮出表面的,让观众思考故事想传达的是什么。
欲望线
欲望
表面
需求
自我揭露
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关键点:主角真正的欲望,是在这个特定故事里想要什么,而不是他在日常生活中想要什么。

七大步骤技巧:以欲望开场
只有当主角的欲望显现时,故事才能引发读者或观众注意
借由欲望开场,能让你的故事起步很快,但也牺牲了故事本应有的意外变化,破坏了故事的结局
赋予主角在结局的转变可能性,也让故事变得具备个人特色,且饶富意义。

3.3 对手
如果这样看待对立角色,你永远也无法写出好的故事。
你必须从结构的角度来看待这个对手,亦即去看他在故事中发挥的作用。一个名副其实的对手,不只是阻挡主角达成欲望,更与主角竞逐同一个目标。

塑造与主角追逐同一目标的对手,诀窍在于找出两人之间最深层面的冲突。
关键点:从主角的具体目标着手,找出正确的对立角色;任何想阻止主角达成目标的人,就是主角的对手。
我们说主角在与自己对抗,指的其实是主角内在的弱点。

角色对立示例:
《教父》主角麦克第一个面对的对手是索罗佐,但主要对手是势力更大的巴兹尼。巴兹尼是隐藏在索罗佐背后的势力,打算消灭整个柯里昂家族。麦克与巴玆尼为了家族存亡,也为了谁主宰纽约的罪恶世界而战。

3.4 计划
计划是一套指导方针或策略,主角通过计划来战胜对手,达成目标。

计划示例:
《教父》麦克的第一个计划是杀死索罗佐及保护他的警官。在故事快要结束时,他的第二个计划出现,也就是一举消灭其他家族的领袖。

3.5 对决
“对决”就是主角与对手的最后冲突。它决定谁会胜出,达成目标。最后的对决可以是暴力冲突,也可以是言语冲突。

3.6 真实自我的揭露
这个步骤和主角的需求一样有两种形式——心理层面的,以及道德层面的。
理想的方式是通过行动引领主角进入自我揭露的过程,以此表明他获得的体悟。
如果你已赋予主角道德层面的需求,他的真实自我揭露也应包含道德层面。
示例《窈窕淑男》:
麦克体悟到成为一个真正的男人意味着什么:“我以女儿身与你相处时,是个更好的男人,胜过我以男儿身和女人相处的任何时刻。我必须学习在未乔装时如何成为更好的男人。”他还为伤害他所爱的女人而道歉。请注意,虽然主角站出来说了他的体悟,但因为他的说法聪明又有趣,因而撇去了说教意味。

需求是主角角色转变的起点,真实自我的揭露则是转变过程的终点。


3.7 新的平衡点
在“新的平衡点”状态下,每样事情恢复正常,所有欲望都已消失。唯一且重大的差异在于主角经历煎熬后,抵达的是更高还是更低的人生层次。

主角更上一层楼的例子:
《沉默的羔羊》克莱丽斯将水牛比尔绳之以法,成为联邦调查局的优秀探员,看起来也克服了往日可怕的梦魇。

写作练习2——活用故事结构七大步骤
首先要做的就是:列出故事中可能发生的一些事件。
关键点:先决定故事结尾真实自我的揭露,再往前回溯到故事的开头,找出主角的需求和欲望。
利用容易想到的部分来构思困难的部分,且在后来写的内容为故事带来新的方向时,也愿意回头去修改已经完成的部分。
心理层面的弱点/需求只影响主角自己,道德层面的弱点/需求则会影响到别人。
这些弱点应该是重大缺陷,深重且危险,已然在摧毁主角的人生,或具有摧毁他人生的确凿可能性。
想办法由主角的弱点衍生出他面对的难题
赋予主角非常明确且具体的欲望。
这个对手想与主角达成同样的目标,而且格外擅长攻击主角最大的弱点。
你得确保主要对手像主角一样具有达成目标的执念,同时让他具有足以攻击主角最大弱点的特殊能力,而且他在努力达成目标时能不断对主角发动攻击。
安排一个计划,让主角不得不采取一系列行动。
不论选择哪一种,对决都必须是一次严肃激烈的体验,可以让主角接受终极试炼。

范例《教父》
主角:麦克·柯里昂。
弱点:麦克年轻、青涩、未经历练、过度自信。
心理层面的需求:克服他的优越感和自视清高的心态。
道德层面的需求:保护他的家族,但避免像其他黑手党领袖那么残暴。
难题:敌对帮派成员射杀麦克的父亲,亦即他家族的领袖。
欲望:向射杀父亲的人报仇,以保护家族。
对手:麦克面对的第一个对手是索罗佐,但真正的对手是势力更大的巴兹尼。巴兹尼是隐藏在索罗佐背后的势力,他打算消灭整个柯里昂家族。麦克与巴玆尼为了家族存亡、为了谁主宰纽约的罪恶世界而战。
计划:麦克的第一个计划是杀死索罗佐及保护他的警官。第二个计划则是一举消灭其他家族的领袖。
对决:最后的对决,以交叉剪辑呈现麦克参加外甥的浸洗礼仪式的同时,五个黑手党家族的领袖遭到杀害。麦克在浸洗礼仪式上表示自己信奉上帝。克雷门萨朝走出电梯的一群人开了一枪。莫格林眼睛中枪。麦克跟着仪式声明远离魔鬼撒旦。另一名枪手走过旋转门,射杀了另一个黑手党家族领袖。巴兹尼遭射杀。汤姆将特西欧送入谋杀布局。麦克将卡罗处死。
心理层面的真实自我揭露:没有。麦克仍然相信自己的优越感及自视清高是合情合理的。
道德层面的真实自我揭露:没有。麦克变成残暴不仁的刽子手。作者采用很高级的故事结构技巧,把道德层面的真实自我揭露交给主角的妻子凯伊:门在她面前砰然关上的那一刻,她明白麦克变成了什么样的人。
新的平衡点:麦克杀死敌人,“跃登”教父之位,在道德层面却堕落为“魔鬼”。这个以往不愿与家族的暴力犯罪扯上关系的人,如今成了家族领袖,不惜杀死任何出卖或阻碍他的人。
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四、角色
这个角色之所以有趣,整个故事之所以具有说服力,是由于角色形成的网络更好地定义了主角,让他能够表现出有趣的一面。
故事中的每个角色各以截然有别的角度映照出主角的核心道德问题,他的这一道德问题体现了男性如何不当对待女性。

以下是各个步骤:
(1)我们这样开始:不要只聚焦于主要角色,而是同时观察所有角色,把他们当成彼此联结的网络的一部分。依据故事的功能和原型(archetype),将这些角色相互比较,找出他们的不同点。
(2)接着,根据主题与对立关系,赋予每个角色个人特质。
(3)接下来,将注意力集中于主角,逐步将他“建构”起来,最后打造出一个层次多样、内涵复杂的角色,这样观众才会关注这个角色。
(4)以各种细节塑造主角的对手。这个角色的重要性仅次于主角,因此在很多方面都是定义主角的关键。
(5)最后,借由塑造角色的技巧制造故事进程中的冲突。

4.1 角色网络
作者在塑造角色时所犯的最大错误,就是将主角设想为与其他角色互不相关的个体,让主角孤零零地与世隔绝,和其他角色没有联结。
讽刺的是,如此强烈聚焦于主角,不但无法将他定位得更清楚,反而让他像个单调的营销工具。换句话说,角色往往由“他不是什么样的人”来界定。

关键点:打造主角及所有其他角色最重要的步骤,是将他们相互联结,并加以比较。

4.1.1 根据角色在故事中的功能来建构角色网络
每个角色都必须有助于故事的发展目标,而故事的发展目标则蕴藏于设计原则之中
对手:请记得:对手应该与主角追求同样的目标。
此外,不要将对手设想为主角憎恨的人。主角可能恨他,也可能不恨他。对手只是处于对立面的人而已。他可能是比主角更讨喜、更有道德感的人,甚或可能是主角的爱人或友人。
盟友:盟友是协助主角的人。盟友也发挥传声筒的作用,让观众听到主角的价值取向和感受。
关键点:陪衬情节角色通常不是盟友。

角色网络示例:
《沉默的羔羊》[长篇小说:托马斯·哈里斯(Thomas Harris);电影剧本:泰德·陶利(Ted Tally)]
故事中,联邦调查局实习生克莱丽斯在追缉连环杀人犯水牛比尔时,由于上司杰克的建议,向狱中另一名连环杀人犯汉尼拔·莱克特求助。这个恶名昭彰的“食人魔”起初对克莱丽斯充满敌意,但后来教给她的,远胜她从联邦调查局所学到的。
主角:克莱丽斯·史特林。
主要对手:连环杀人犯水牛比尔。
第二对手:典狱长齐尔敦医生。
假盟友:没有。
盟友:主角在FBI的上司杰克。
盟友/假对手:汉尼拔·莱克特。
陪衬情节角色:没有。

※角色塑造技巧:两个主要角色
有两种受欢迎的类型或故事形式看起来有两个主角,那就是爱情故事和挚友片。

爱情故事
爱情故事的核心概念相当具有深意,表达的是:一个人若没有伴侣,便无法成为真正完整的个人;一个人只有进入两人关系,才能成为独特的、真正的个体。通过彼此相爱,这两个人有所成长,进而蜕变为内心深处真正的自我。
如果尝试用两个主要角色来写同一个爱情故事,故事里就会有两条主干、两条欲望线,故事也必须双轨进行。因此,务必让其中一个角色比另一个更重要。

挚友片
采用这种挚友策略,基本上就能将主角一分为二,呈现两种不同的人生取向和两样的才华。

角色塑造技巧:多主角与叙事动力
请留意:塑造多位主角自然会减弱叙事动力(线性发展)。必须详细描绘的角色愈多,你的故事中断的风险就愈大。

想增强多主角故事的叙事动力,可使用以下技巧:
让某个角色在故事发展过程中比其他角色更重要。
给所有角色安排同一欲望线。
让一条故事线的主角在另一条故事线中扮演对手角色。
让这些角色成为某个单一话题或主题的实例,借此将他们联结在一起。
在一条线的结尾制造悬念,以此为跳板,快速跃入另一条线。
把来自不同地点的角色汇集到同一地点。
缩短时间。比方说,让故事发生在一天或一夜之内。
让同一个假日或集体事件在故事进程中至少出现三次,表明故事进程的前进和改变。
让角色偶尔巧遇。

※角色塑造技巧:删去不必要的角色
不必要的角色是导致故事支离破碎、没有活力的主要原因之一。

4.2 依原型建构角色网络
关键点:赋予某个独特的角色原型时,一定要让原型足够具体、独特。
对小说作者来说,原型最关键的概念可能就是“影子”这一说法。影子是原型的负面倾向,一个人若扮演生发自那类原型的角色或在那种心理状态下生活,就可能会落入这个心理陷阱。

1、国王/父亲
优点:以智慧、远见和决心领导人民或家庭,使他们得以成功和成长。
固有弱点:可能强迫妻子、子女或人民依循一套压迫性的严苛规则行事,可能会让自己与家人或王国的感性层面完全脱节,或者可能会坚持家人或人民只能为了他个人的享乐和利益而活。

2、王后/母亲
优点:提供关怀和庇荫,让孩子或人民可以在其中成长。
固有弱点:可能因保护或控制过度而变成专制,或利用罪恶感和羞耻感将孩子羁绊在身边,确保自己心安。

3、智慧老翁/智慧老妪/导师/老师
优点:传授知识和智慧,让人们的生活得以提升,社会得以进步。
固有弱点:可能强迫学生依特定方式思考,或为了彰显自己,而非为了理念发声。

4、武士
优点:正义的实际维护者。
固有弱点:可能依循“杀人或被杀”的残酷座右铭过活;可能因相信必须消灭所有弱者,而成为不义行为的执行者。

5、魔法师/巫师
优点:能揭示感官之下更深层的真相,又能平衡与控制自然界中更大的或隐藏的力量。
固有弱点:可能操纵深层真相以奴役他人,并破坏大自然的秩序。

6、骗术师:骗术师是层次较低的魔法师原型,在现代故事叙事中极为常见。
优点:凭着信心、骗术和说话技巧达成目的。
固有弱点:可能成为彻头彻尾的骗子,只顾追求私利。

7、艺术家/小丑
优点:为某一群人定义什么是卓越,或反之,让他们知道什么是行不通的;让他们看到美以及愿景,或者让他们知道表面美好的事物其实是丑陋或愚昧的。
固有弱点:对完美的坚持最后可能造成独裁,可能创造出一个所有人都遭受控制的独特世界;或毁灭世间的一切,让所有事物都失去价值。

8、爱人
优点:提供关爱、谅解和感官满足,可以令某人变得完满和快乐。
固有弱点:可能因对方而迷失自己,或者迫使对方活在自己的阴影之下。

9、叛逆者
优点:具备特立独行的勇气,与羁绊人类的制度对抗。
固有弱点:往往无法或不会提供更好的替代选择,以至于最后只能带来破坏。

4.3 赋予网络中的角色个性
我们借由比较角色来塑造主角、对手及其他次要角色,但主要需要借助的是主题与对立关系。
主题是你通过角色在情节中采取的行动,传达出你对于如何正确待人处世的看法。
关键点:从故事前提的深处找出道德层面的难题开始,赋予你的角色以个性。接下来,试着在整个故事里逐渐发展出道德难题的各种可能性。
说得更具体一点,亦即创造一群对手(及盟友),让他们迫使主角去面对核心道德难题。

关键技巧:
(1)首先,写下你想到的故事的核心道德难题。如果练习过关于故事前提的技巧,你会知道怎么做。
(2)就以下各点,比较主角与所有其他角色——
弱点
需求
心理层面与道德层面的
欲望
价值取向
权势、地位和能力
每个角色如何面对故事的核心道德难题
(3)无论就以上哪一点比较角色,你都要从最重要的关系开始比较,亦即从主角和主要对手的关系开始。
(4)比较了主角和主要对手后,把主角和其他对手进行比较,然后再将之与盟友比较。最后,将对手与盟友进行比较。
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4.4 塑造你的主角
你必须像大师级画家一样,一层一层地建构这个角色。
先从较大的角色网络着手
你建构的任何角色网络,都会对网络中的主角施加巨大影响,对主角的细节刻画也会提供颇为有用的指引。

4.4.1 塑造主角第一步:满足出色主角的要求
让你的主角始终保持吸引力
任何推动故事的角色都必须能时时刻刻吸引并抓住观众的注意力。
过程中不能有冷场,不能拖泥带水,不能有凑篇幅的废话(不能用太多比喻强行对读者灌输观点)。一旦主要角色变得沉闷,故事就终结了。
吸引并抓住观众注意力的最好方法之一,就是使角色显得神秘难解。让观众感觉那个角色有所隐瞒。
观众会告诉自己:“这个角色有所隐瞒,我要找出他隐瞒了什么。”

如果观众是依据具体的特征而产生认同,那么没有人会认同任何人,因为每一个角色都有太多和观众毫不相同的特征。
观众之所以认同某个角色,主要有两个因素:角色的欲望,和角色面对的道德难题。
因为观众希望主角成功,所以欲望才能带动故事。道德难题则是主角为与其他人妥适相处而在内心深处产生的挣扎,观众也希望主角能够解决难题。
请留意:观众不应过度认同角色,否则就无法退后一步,看清主角的转变与成长。


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